LOCKINGCAMPBELLOCKINGSwitch to English

Campbellock Jr. · Mentor · Pionjär

The Line Captain

Dave Gregory Pope, hans mentorskap och den pedagogiska struktur han byggde för Locking.

Dave Gregory “Greg Campbellock Jr.” Pope var en mästerlig improvisatör, koreograf och lärare. För mig var han också något ännu viktigare: min mentor. Den här sidan handlar om mannen, visionären och den pedagogiska struktur han byggde för att hjälpa lockare att förstå dansen på djupet.

Dave Gregory “Greg Campbellock Jr.” Pope

Personligt minne / Sverige

Min mentor – och många andras

Greg var min mentor. För mig var han en av de allra bästa – en mastermind med visioner, som kunde se både dansen och människan bakom den.

Han var mentor för dansare över hela världen. Jag tror att många av oss aldrig hade lärt oss Locking på samma djup utan honom. Han gav inte bara rörelser vidare; han gav oss ett sätt att tänka, lyssna, träna och hitta vår egen karaktär.

Det är också en viktig del av min svenska koppling till Locking. Det jag tog med mig hem var inte bara steg, utan hans syn på dansen som ett helt språk – med kroppskontroll, musikalitet, precision, attityd, fantasi och funk.

Soul Train / Creative Generation / The Lockers

Från pionjär till lärare

Greg dansade i Los Angeles klubbscen och blev en återkommande Soul Train-dansare. År 1972 ingick han i Creative Generation vid Watts Writers Workshop, tillsammans med flera andra tidiga lockare. Där möttes improvisation, synkroniserade rutiner och sceniskt arbete.

År 1973 blev han en av de sju originalmedlemmarna i The Lockers. Källor beskriver honom som gruppens “line captain” och som en viktig länk mellan den sociala dansen, pionjärernas steg och den koreograferade scenformen.

Under 1990-talet blev undervisningen allt mer central för honom. Kring millennieskiftet reste han internationellt som lärare, domare och artist. Hans arv lever därför inte bara i det han själv dansade, utan i alla människor han undervisade, uppmuntrade och gav ansvar att föra kunskapen vidare.

Structure / Vision / Pedagogy

En läroplan för en levande dans

Greg bidrog starkt till att formulera en läroplan för Locking. Hans anteckningar visar en pedagog som ville göra det osynliga synligt: hur kroppen kontrolleras, hur musik blir rörelse, hur karaktär skapas och hur olika delar tillsammans blir en funkig stil.

Strukturen låser inte fast dansen. Tvärtom hjälper den dansaren att förstå vad som kan varieras. Tekniken blir en grund för improvisation, fantasi och personligt uttryck – inte en ersättning för dem.

04

The 4 attributes of Locking

I materialet formulerar Greg fyra egenskaper som behöver mötas i en locker. De beskriver inte fyra separata steg, utan fyra kvaliteter som ska finnas i hela dansen.

  1. 01

    Attitude

    Attityd

    Närvaro, övertygelse och ett tydligt förhållningssätt. Dansaren visar vem den är och vågar rikta energin utåt.

  2. 02

    Style and Grace · Body control

    Stil och grace

    Kroppskontroll ger linjer, balans och ett medvetet utförande. Stilen syns i hur rörelsen formas, inte bara i vilken rörelse som väljs.

  3. 03

    Characterization · Become animated

    Karaktärisering

    Lockern blir animerad och låter ansikte, gester, humor och personlighet vara en aktiv del av dansen.

  4. 04

    Hear every instrument

    Pure Funk

    Att höra instrumenten och reagera på musikens slag, lager och accenter. Musikaliteten driver valen i stunden.

BC + EC + PMw/m

Gregs formel för “Funky Style”

En annan bild sammanfattar metoden som en ekvation. Den kompletterar de fyra egenskaperna och gör tre träningsområden tydliga:

BCBody Control

Kontroll över form, riktning, balans och stopp.

ECEnthusiastic Character

En levande, engagerad karaktär som kommunicerar med publiken.

PMw/mPrecision Moves with music

Rörelser som placeras precist i och tillsammans med musiken.

Funky Style
05

Fem rörelsefamiljer

Gregs text “The Locking artform and movement” sorterar materialet i fem familjer. Poängen är inte att varje del ensam är Locking, utan att konstformen uppstår när de kombineras med förståelse.

  1. 01

    Improvisational Locking

    Improvisation och teknisk grund

    Locks, points, hand slaps, wrist rolls, freezes och andra grundrörelser som kan användas i fri dans.

  2. 02

    Synchronized Locking Steps

    Synkroniserade Lockingsteg

    Steg utvecklade av flera pionjärer och använda individuellt, i duos och grupper för att bygga rutiner.

  3. 03

    Show-stopping moves

    Stunts och tricks

    Splits, knee drops, dives, flips och rekvisitatrick som får sin plats i Locking när de integreras med dansens övriga språk.

  4. 04

    Social Party Dances

    Sociala partydanser

    Tidens sociala danser ger groove, timing och övergångar mellan Lockingrörelserna och håller kopplingen till dansgolvet levande.

  5. 05

    Specialty dances

    Specialiserade danser

    Robot, slow motion och mime är egna uttryck som kan vävas in för kontrast, animation och nya kombinationer.

Greg Campbellock Jr. & Associates

Idéerna på papper

De bevarade illustrationerna visar hur Greg tänkte visuellt: en nyckel mellan “no lock” och “lock”, olika grader av precision, kroppens linjer samt fantasin som växer ur förmågan att känna musiken.

Nyckeln mellan “no lock” och “lock”.Öppna originalbild
Nyckeln mellan “no lock” och “lock”.
Tre visuella nivåer av precision.Öppna originalbild
Tre visuella nivåer av precision.
En skiss för att analysera kroppskontroll framifrån och från sidan.Öppna originalbild
En skiss för att analysera kroppskontroll framifrån och från sidan.
“Feel the music” som utgångspunkt för imagination.Öppna originalbild
“Feel the music” som utgångspunkt för imagination.

Källor och vidare läsning