Campbellockingista Lockingiin
Lockingin historia
Alkuperäisen aikakauden tarina sen pioneerien näkökulmista kerrottuna.
Locking kasvoi afrikkalaisamerikkalaisista sosiaalisen tanssin ympäristöistä ja Los Angelesin funk-kulttuurista 1970-luvun vaihteessa. Se ei ollut yhdessä päivässä keksitty valmis sanasto, vaan persoonallinen tyyli, joka kohtasi elävän tanssilattian ja laajeni monien ihmisten luovuuden kautta.
The Campbellock
Don Campbell ja The Campbellock
Don Campbell loi Los Angeles Trade-Technical Collegessa ilmaisun, jota alettiin kutsua nimellä The Campbellock. The Lockersin oman historian mukaan se sai alkunsa loppuvuodesta 1969, kun taas jotkin muut osallistujaläheiset aikajanat ajoittavat alun vuoteen 1970. Hänen äkillisistä pysähdyksistään, rytmisistä tauoistaan, katseistaan, pointeistaan ja suurista eleistään muodostui tunnistettava tapa vastata musiikkiin ja yleisöön. Tästä alkaa Lockingin tarina.
Tyyli kantoi mukanaan social party dances -tansseja, soulia, funkia, improvisaatiota, huumoria ja ylpeyttä, jotka kuuluivat moniin afrikkalaisamerikkalaisiin kokoontumispaikkoihin. Don oli alullepanija; kohtaamiset muiden tanssijoiden kanssa tekivät muodosta laajemman, rikkaamman ja eteenpäin välitettävän.
1969–1971
Klubit ja alkuperäinen tanssikenttä
Paikoissa, kuten The Citadel, The Summit on the Hill ja Maverick’s Flat, tanssijat Wattsista, South Centralista, Comptonista, Inglewoodista ja muualta vaihtoivat ajatuksia, askeleita, asennetta ja musikaalisuutta. Jokaisella tanssijalla oli oma hahmonsa, ja improvisaatio oli keskeistä.
Varhaisiin nimiin kuuluvat Don Campbell, Damita Jo Freeman, Greg “Campbellock Jr.” Pope, Jimmy “Scoo B Doo” Foster, Fred “Mr. Penguin” Berry, Leo “Fluky Luke” Williamson, Tony ja Buddy GoGo, Kevin “YoYo” Lombard, James “O.G. Skeeter Rabbit” Higgins, Arnetta “Netta Bug” Johnson ja monet muut. Scene oli suurempi kuin se joukko ihmisiä, joka myöhemmin näkyi mediassa kaikkein selvimmin.
2. lokakuuta 1971 alkaen
Paikallinen ilmaisu tulee näkyviin
2. lokakuuta 1971 Soul Train aloitti valtakunnallisen juoksunsa Los Angeles. Ohjelma antoi tanssijoille ja musiikille paljon laajemman näyttämön. Lukot, points, hand slaps, splits ja vahvat yksittäiset hahmot näkyivät kauas niiden klubien ulkopuolella, joissa tyyli oli kasvanut.
Televisio levitti inspiraatiota, mutta kuva ruudulla ei voinut viedä kaikkea sosiaalista tietoa. Askelmat kuuluvat siis yhteen niiden merkityksen antaneiden ihmisten, paikkojen, musiikin ja kulttuurin kanssa.
1972–1973
Yksilöllisistä tyyleistä ryhmiin
GoGo Brothers ja laajempi GoGo/YoYo-perhe kehittivät synkronoidut askeleet, kättelyt, sketsit ja rutiinit. Vuosina 1972 ja 1973 Creative Generation toi naiset ja miehet yhteen Watts Writers Workshop:n kautta yhdistäen opetuksen, esityksen ja yhteisön.
The Lockersin oman historian mukaan myöhemmin The Lockersiksi muodostunut ryhmä esiintyi Roberta Flackin tähdittämässä ABC-erikoisohjelmassa 19. kesäkuuta 1973. Ryhmä esiteltiin ensin nimellä The Campbellockers kokoonpanon vielä muuttuessa. Sama lähde ajoittaa virallisen nimenmuutoksen 23. lokakuuta, seitsemän alkuperäisjäsenen ensimmäisen yhteisen The Lockers -esityksen 23. marraskuuta ja CMA-sopimuksen 14. joulukuuta 1973.
1970-luvun puolivälissä
Enemmän ryhmiä, enemmän ääniä
The Lockers ei koskaan muodostanut koko Locking-sceneä. Ryhmät kuten 33 RPM, The Ghetto Dancers ja Something Special sekä itsenäiset klubi- ja street dancers -tanssijat veivät kehitystä eteenpäin.
Lockingin levitessä eteläisen Los Angelesin kaupunginosista muualle Etelä-Kaliforniaan ja Yhdysvaltoihin syntyi sekä uusia kohtaamisia että väärinkäsityksiä. Henkilökohtaisesti välitetty tieto saattoi kantaa tanssin kontekstia paremmin kuin pelkästään televisiosta tai elokuvista jäljitelty liike.
1980-luvulta eteenpäin
Elokuva, matkailu ja kansainvälinen tanssi
Breakin’ ja Breakin’ 2 antoivat länsirannikolle street dance valtavan kansainvälisen näkyvyyden. Ne vaikuttivat myös eri muotojen ja nimien sekoittumiseen yhteen, yksi syy lockpoksaukseen, breakpoksutukseen ja "poksahtamiseen" käytetään edelleen joskus epätarkasti.
Suoralla vuorovaikutuksella oli merkitystä. Something Special, jossa esiintyi Jimmy “Scoo B Doo” Foster, esitti Lockingia Japanissa 1970-luvulla. Tony GoGo muutti myöhemmin Japaniin ja opetti siellä vuosikymmeniä. Matkat, workshopit, VHS-nauhat, elokuvat ja lopulta internet rakensivat siltoja Los Angelesista sceneihin ympäri maailmaa.
Los Angeles → maailma
Lockingille syntyy paikallisia historioita
Nykyään vahvoja Locking-kulttuureja on Japanissa, Isossa-Britanniassa, Ranskassa, Tanskassa, Ruotsissa, Koreassa, Brasiliassa, Saksassa, Alankomaissa, Kiinassa ja monissa muissa maissa. Jokaisella paikkakunnalla on oma tarinansa: kuka toi tanssin sinne ensimmäisenä, kuka etsi tietoa alkuperäisiltä lähteiltä, mitkä crew’t ja klubit rakensivat sceneä ja mitkä tapahtumat kokosivat seuraavan sukupolven.
Myös nämä paikalliset tarinat ansaitsevat tulla dokumentoiduiksi. Ne osoittavat, kuinka kulttuuri kulkee, tulkitaan ja löytää uusia ilmaisutapoja samalla kun yhteys sen alkuperään voidaan säilyttää. Ruotsin historia on siten osa Lockingin jatkuvaa matkaa, ei korvaava kertomus sen Los Angelesin alkuperästä.
Tunnustus / Konteksti
Pioneeri – mutta missä yhteydessä?
Tällä sivustolla erotamme Lockingin alkuperäisen Los Angelesin aikakauden pioneerit – tanssin varhaiset luojat ja kehittäjät – niistä pioneereista, jotka myöhemmin vakiinnuttivat Lockingia tietyssä maassa tai paikallisessa scenessä. Ruotsin Locking-sceneä rakentanutta henkilöä voidaan perustellusti kutsua ruotsalaisen Lockingin pioneeriksi ilman, että hänet esitettäisiin itse tanssin alkuunpanijana.
Molemmat panokset ansaitsevat tunnustuksen. Selkeä konteksti auttaa kunnioittamaan sekä tanssin alkuperää että niitä, jotka myöhemmin opettivat, järjestivät toimintaa ja rakensivat uusia scenejä seuraaville sukupolville.