
Tanssilattia, joka muutti kaiken
Soul Train
Ohjelma, joka toi afroamerikkalaisen musiikin, tanssin ja luovuuden valtakunnalliselle näyttämölle.
Soul Train
"Sano se ääneen, olen musta ja olen ylpeä"
SOUL TRAINSIN VAIKUTTAVIN ESITYS, JOKA MÄÄRITELI UUDEN SUKUPOLVEN YLÖYDEN, VIERAILITAITEILIJA JAMES BROWN ESITTI JOITAKIN INspiroivimmista sanoistaan, JOTKA OVAT MODEGENVIEN YLÖPTEEN KIVEEN SOVELTAVAT SIJOITTAJAN OIKEUDELLEEN. TUNNETUT STREETDANCES NÄYTÄVÄT CAMPBELLOCK-TANTSITyylin. TÄSTÄ KLIPISTA LÖYDÄT.. OG SKEETER RABIT, TONY GOGO, BUDDY GOGO, GREG CAMPBELLOCK JR. FRED "MR. PENGUIN" BERRY, SCOOBY DOO, ALKUPERÄINEN KAPTEEENI CRUNK, FLUKY LUKE, ALPHA ANDERSON, CHARLES ROBOT ja DAMITA JO FREEMANin ensimmäinen nainen sekä monet muut.
Kun Locking tuli erittäin suosituksi, Don “Campbellock” Campbell pyysi saada palkkaa tanssimisesta esityksessä. tämän vaatimuksen vuoksi hänet kiellettiin esityksestä jonkin aikaa, mutta kuten näette, Locking kesti, kun tanssijat, kuten Mike "Peekaboo" Frenke, F&M, Bishop CoCo Hall, Alpha Anderson, Guy Evans ja muut jatkoivat, vaikka esityksessä yritettiin pidättäytyä korostamasta tanssityylejä Robot, Charlesin ja Damita DonCampbellocking Freemanin ja Damita Freemanin esittelijöinä. Angie "Robot".
Toisin kuin monet ajattelevat hänen Hollywood-kuvastaan. Soul Train itse asiassa sai ensi-iltansa Chicagossa 17. elokuuta 1970 paikallisena päivittäisenä ohjelmana. Mahdollisuus luoda tanssiesitys keskittyy afroamerikkalaiseen musiikkiin ja kulttuuriin kiinnitti Johnson Products Companyn, mustien omistaman yrityksen ja Afro Sheen -hiustenhoitotuotteiden valmistajan, huomion, joka suostui sponsoroimaan ohjelman laajentamista syndikaatioon.
Soul Train, Kun ajattelemme tätä katutanssin aikakautta, ajattelemme kirkkaanvärisiä vaatteita ja ylellisiä hattuja, mutta tämä oli ensimmäinen kerta, kun afrikkalaisamerikkalaisia kuluttajia palvelevalla afroamerikkalaisyrityksellä oli mahdollisuus sponsoroida ja mainostaa kansallisesti syndikoidussa, kulttuurikeskeisessä ohjelmassa. Monet kysyivät, miksi hattuja ei käytetty alkunäytösten aikana. No, tässä on syy.
Sponsorina toiminut Johnson's Products halusi esitellä kampauksia, jotka mainostaisivat heidän tuotteitaan. Ohjelmaa alettiin esittää valituissa kaupungeissa Yhdysvalloissa viikoittain 2. lokakuuta 1971. Kun se siirtyi syndikaatioon, myös ohjelman kotipaikka siirtyi Los Angeles Kaliforniaan ja KTTV Studioille, ja Hollywoodin aikakausi alkoi. Osa tanssijoista valittiin, mutta monet valittiin koe-esiintymisellä puistossa. Lahjakkuuskoordinaattorit, kuten Pam Brown, valitsivat heidät soul train long line -tyylikokeiluihin.
LOS ANGELESIN SOUL TRAIN LINE
Muoti- ja tanssikulttuuriskene kukoisti osittain jo vuonna Los Angeles muun muassa The Real Don Steele Shown, Hulla Baloon ja kansallisen American Bandstand -ohjelman ansiosta. Mutta afroamerikkalaisia tanssijoita oli yleensä vähän, ja afroamerikkalaiset parit erotettiin usein tai estettiin tanssimasta yhdessä. Näistä rajoituksista huolimatta syntyi varhaisia street dance legendoja, kuten Doozer Raye, joka herätti huomion Funky Chicken-kappaleen korkealla potkulla. Kilpailu syntyi nopeasti uuden esityksen Soul Train ja jo vakiintuneiden ohjelmien, kuten American Bandstandin, välillä. Kun tanssijat nousivat suosioon Soul Train, heitä estettiin usein esiintymästä kilpailevissa esityksissä. Vanhemmat ohjelmat ja erilliset klubit alkoivat kuitenkin tunnistaa näiden nyt kuuluisien afroamerikkalaisten tanssijoiden luovuuden arvo.
Don Cornelius oli ohjelman tuottaja ja isännöi pitkää, veistoksellista miestä, jolla oli syvä, iskevä ääni ja korkea luonnollinen afro-hiustyyli. se oli esimerkki 1960-luvun yhteiskunnallisen liikkeen menestyksestä. Ensimmäistä kertaa kansakunta pääsi katsomaan afroamerikkalaisen yhteisön yökerhoon ja näki ikonisen Soul Train-linjan, joka muistutti vanhasta rantatiestä, baseballin historialliset neekeriliigat ja etelän toisen linjan tanssit.
Aluksi. Soul Train on houkutellut äärimmäisen monipuolista yleisöä, ja väkeä tulee valtakunnallisesti katsomaan uusimpia muotia tai tanssiliikkeitä. täällä syntyy uusia tyylejä. Esitys ei ainoastaan korostanut tanssijoita, vaan se oli paikka, jossa nousevia ja vakiintuneita musiikillisia kykyjä voitiin esitellä ja haastatella. Nämä eivät kuitenkaan olleet vain haastatteluja heidän musiikillisesta urastaan, vaan arkaluonteisista sosiaalisista aiheista.
Tämä kulttuurinen ja sosiaalinen vaikutus ei koskaan ollut selvempää kuin James Brownin vuoden 1972 live-esityksessä, jota olisi voitu pitää Soul Train:n määräävänä esityksenä. Vierailevana taiteilijana James Brown selitti halunsa parantaa koulutusta Historically Black Colleges and Universitiesissa (HBCUs) ja päätti esityksensä laulunsa "Say It Loud - I'm Black and I'm Proud" vahvoihin sanoituksiin, kun Damita Jo Freemanin kaltaiset tanssijat liittyivät hänen kanssaan lavalla. Kun tämä esitys päättyi Don Corneliusin nostettuun nyrkkinsä yhtenäisyyteen, maailma tiesi nyt, että tämä ei ollut vain tanssiliikkeitä ja vaatteita koskeva show, vaan esitys, jolla oli tarkoitus ja sisältöä. Afroamerikkalainen koulutusprosessi jatkui, kun Soul Train Scramble Board -kilpailusta tuli koulutuksen lähde kaikentaustaisista merkittävistä afroamerikkalaisista.
Don Cornelius jäi eläkkeelle juontajana vuonna 1993, ja ohjelma oli vieraileva juontaja siitä ajasta vuoteen 1997, koomikko Mystro Clark juonsi kaksi vuotta. Clarkin tilalle tuli näyttelijä Shemor Moore vuonna 1999. Vuonna 2003 tapahtui toinen muutos, kun näyttelijä Dorian Gregory otti ohjat ja isännöi sitä vuoteen 2006 saakka. Sen jälkeen ohjelmaa esitettiin uusittuna, kunnes se lopulta päätyi parhaana Soul Train -sarjana kahdella viimeisellä tuotantokaudellaan. Mutta Locking ja muita luovia tanssityylejä esiteltiin edelleen, ja mukana oli monia upeita tanssijoita ja musiikkitaiteilijoita.
Esitys tunnetaan valtavasta ylpeyden tunteesta, jonka se tuo afrikkalais-amerikkalaiseen yhteisöön vaikuttaen uusiin tansseihin ja muodeihin. Alkuvuosina tanssien, kuten Locking, Roboting ja waacking, riisuttu sox ja villit sosiaaliset eleet korostivat katutanssikulttuuriliikettä ja inspiroivat valtakunnallista katutanssiräjähdystä, joka vallitsee nykyään ympäri maailmaa. Ohjelmassa oli animoituja avausotsikoita ja musiikkiesitysten välisiä jaksoja, joissa esiintyi suosittu sarjakuvajuna, jonka ovat luoneet, kirjoittaneet ja tuottaneet eri tuntemattomat sarjakuvastudiot.
Tämä sai useita ammattitanssiryhmiä, kuten "The Lockers", esittelemään Locking ja Robotingin juhla- ja katutyyleistä kehitettyjä esityksiä, ja sieltä myöhempiä tyylejä, kuten Popping, esiteltiin Electronic Boogaloo (alias Electric boogaloo Lockers) -esityksiä ja niiden jatkoa 1980-luvulle jatkuneena esityksenä ja esiintymisenä. 1980 Charles "Charley woo". Washington ja ryhmä "Kaptin Krunch & the funky Bunch" Comptonista
Esityksen avausjaksossa esiintyi Soul Train:n pitkäikäisyyttä ylistävä motto. hän sanoi, että se oli "TV-historian pisin kansallinen ensi-iltaohjelma", jossa sarjan debyyttikaudelta 2005–2006 tuotettiin yli 1 100 jaksoa. Ensiesitysten jaksojen tuotanto keskeytettiin kauden 2005–2006 lopussa, mikä on sarjan 35. tuotantovuosi. Vuodesta 2006 vuoteen 2007 ohjelmassa esitettiin arkistoituja jaksoja ja ohjelman nimi oli "The Best of Soul Train".
Soul Train tulevaisuus muuttui epävarmaksi sen jälkeen, kun 18. joulukuuta 2007 ilmoitettiin Tribune Entertainmentin syndikaatiodivisioonan sulkemisesta. Esitys sai nopeasti uuden tuotantosopimuksen Trifecta Entertainment Groupin kanssa. Kaikkien lähetysvuosiensa ajan Soul Train on säilyttänyt kunnian olla yksi pisimpään kestäneistä syndikoiduista ohjelmista. Kahdesta toistuvasta elementistä on tullut allekirjoituksia. Edellä mainittu Soul Train Line, sitten Soul Train Scramble Board, jossa kahdella tanssijalla oli kuusikymmentä sekuntia aikaa laittaa järjestykseen afroamerikkalaisen historian taiteilijan tai persoonallisuuden nimen muodostavat kirjaimet.
Kuvatessaan henkilön mainetta isäntä päättää lauseeseen "kenen nimi sinun pitäisi tietää". Näin lapset haastavat oppimaan afroamerikkalaisperinnöstään ja -historiastaan. Tanssijat joutuivat kuvaamaan kaksi esitystä päivässä, neljä esitystä viikonloppuna, usein vaihtamaan vaatteita vessassa esitysten välillä ja heille syötettiin Golden Bird -kanalounaslaatikoita.
Toveruus ja veljeys luotiin ja ilmenivät ohjelmien kuvauksissa. . Lisäksi esityksen varhaiset pioneerit loivat monia mahdollisuuksia myöhemmille tanssijoille ammattiuransa jatkamiseen sekä monille studiotanssijaryhmille (kuten mainitsemme tällä sivustolla), jotka joko muodostivat ryhmiä tai joista tuli katu- tai ammattitanssin legendoja.
olemme nähneet esityksen muuttuvan monipuolisemmiksi ja monikulttuurisemmaksi. 1980-luvulla tanssijat kasvattivat jatkuvasti uraansa ja suosiotaan esitysten kautta, kuten "Soul Brothers" -ryhmä, Louie "Ski Carr, Karim Evans", he täyttivät rotujen väliset aukot, kun tanssijat, kuten Susan Song ja muut, olivat nyt alttiina soul-junan suosiolle. Ja tuleviin julkkiksiin kuuluivat muun muassa Cannon Rosieect, Nick, Carmen Perez, Carmen Perez, Hammer, Jermain Steward, Fred "Rerun" Berry, Pebbles ja NFL-legenda Walter Payton ovat vain muutamia niistä, jotka ovat huomanneet tanssin vuosien varrella.
Kaksi entistä tanssijaa, Jody Watley ja Jeffery Daniel, nauttivat vuosien menestyksestä lauluryhmän Shalamar jäseninä, ja lahjakkuuksien varaaja ja levypromoottori Dick Griffey nimitti heidät korvaamaan ryhmän alkuperäiset laulajat vuonna 1977. Esityksessä esiintyi useita ryhmiä ja tanssijoita, Tyrone Proctor, Gary Picketsim, Lyn, Dattle, Patttlen, Dattle. Fredi Maxie, Lenny Jones, Thelma. Davis, Perry Brown ja monet muut muodostivat ryhmiä, kuten Originalin "Something" Specialin,
ja tansseja, jotka ovat edelleen olemassa ja joita opetetaan nykyään, kuten "Waacking", esiteltiin ohjelmassa. Monet uskovat myös, että Waacking oli osa Locking räjähdystä, mutta näin ei ollut. vaikka se otettiin käyttöön suunnilleen samaan aikaan. hän tulee homoyhteisön sosiaalisista puolueista. ja se sekoitettiin myöhemmin osana Locking, koska se altistuu elokuvissa, kuten "Breaking". Termi Punking (joka oli halventava termi kuvaamaan homoseksuaaleja) lisättiin tanssiin, koska ahdastanssijat matkivat waack-tyyliä.
Soul train -jengikiertue Gary Keyesin, Don Campbellin, Mr X:n, Tyrone Proctorin ja Scooby doon kanssa. Useimmat Soul Train-sovelluksessa esiintyneet artistit synkronoivat kappaleensa tavallisesti sen äänitettyyn versioon, mutta jotkut vaikutusvaltaisimmista artisteista, kuten James Brown, ovat päättäneet esittää kappaleet livenä esittäen täyden live-konsertin. Koko esitys oli omistettu hänelle ja hänen vaikutuksilleen paitsi viihteen alalla myös yhteiskunnassa yleensä.
On huomattava, että jokainen vieras esiintyi tyypillisesti kahdesti kussakin ohjelmassa; Heidän ensimmäisen numeronsa jälkeen he liittyivät show-isäntänä lavalla lyhyeen haastatteluun. Mutta "The God Father of Soul" -kappaleen ajatukset ja musiikki olivat paljon tärkeämpiä. Seuraavien vuosien aikana Soul Train 1980- ja 1990-luvuille asti ovet avautuivat rotujenvälisille pareille ja tanssijoille kaikista etnisistä taustoista. NÄMÄ OVET OVAT AVOINT TANSSIN JA MUSIIKIN LIIKKEELLE, joka esiteltiin tämän historiallisen spektaakkelin kautta. ja ohjelman päättämisestä sanoilla ”…Toivomme teille rakkautta, rauhaa… ja SILUA! » Suuri kiitos Soul Train ja Don Cornilius ilman heitä, maailma ei ehkä koskaan olisi tuntenut James Brownin ihmisten intohimoa.
Damita Jo Freemanin säätiö
Soul Train Tanssijat puhuvat:
monet teistä ovat seuranneet Soul Train Awards -tilaisuutta ja ihmetelleet, missä ovat tämän "ALKUPERÄISET TANSSIJAT" -ohjelman todelliset tähdet. Olemme täällä monien vääristettyjen kuvausten ja tarinoiden vuoksi Soul Train:n alkuajoilta. Damita Jo Freeman ja toinen juontaja Flo Jenkins kokosivat paneeleja kertoakseen maailmalle todelliset tarinat ja todellisen historian kokemuksesta. mutta kulttuuriliike ja katutanssiskene todella inspiroivat sen hyväksyntää yhteiskunnassa, joka oli juuri noussut 1970-luvun lopun kansalaisoikeuksien aikakaudelta.
Myself ja Lockerlegends olivat ylpeitä saadessaan kutsun osallistua 2.6.2019 toiseen paneeliin, joka pidettiin onnistuneesti Darby Parkissa keskustan Inglewoodin osassa, jossa olen mukana Damita Jo, Alpha Anderson, Freddie Maxie, Thelma Davis, Perry Brown, Creole Creekmore, Lewis "Sharen Queenlim" Hills, Bill "Deputonnery" Dianne Brunner Pukas yhosesta. Alkuperäiset esitykset 1970-luvulta nousivat lavalle, kun niihin liittyi yleisö täynnä merkittäviä henkilöitä. kun he alkoivat tehdä ennätystä. kumuloituu tämän päivän uuden koulun tanssija Rebecca Tsaoismin ja kuuluisan Soul Train-linjan erityisesittelyyn. Haluan kiittää Damitaa ja Floa todellisen jakamisen tämän sukupolven kanssa…..b4u-retriitin kouluttamisesta…….. Og Skeeter Rabbit Nykyään Internetissä on monia soul train -sivuja ja organisaatioita, mutta tämä sivu kirjoitettiin ja julkaistiin alun perin vuonna 2001, jolloin Locking ja Soul Train ei ollut kansainvälistä verkkonäkyvyyttä.
Metadata ja käyttöliittymäteksti
- Sisältö: Televisio-ohjelman historia Soul Train afroamerikkalaisen musiikin, tanssin ja kulttuurin alustana
- Sisältö: TV-ohjelman historia Soul Train -alt: Soul Train -alt: Soul Train
- alt: soultrain-linja -alt: soultrain-logo -alt: jody ja jeffrey soultrainissa
