キャンベルロッキングからロッキングへ
ロッキングの歴史
オリジナル時代の物語を、その時代のパイオニアたちの視点から伝えます。
ロッキングは、1960年代末から1970年代へ移る時期のLos Angelesで、アフリカ系アメリカ人のソーシャルダンス空間とFunkカルチャーの中から育ちました。ある日に完成された動きの体系が一度に作られたのではなく、一人の個人的なスタイルが生きたダンスフロアと出会い、多くの人々の創造性を通して広がっていったダンスです。
The Campbellock
Don CampbellとThe Campbellock
Don CampbellはLos Angeles Trade-Technical Collegeで、最初The Campbellockと呼ばれた表現を生み出しました。The Lockersの公式な歴史では始まりを1969年末とし、参加者に近い別のタイムラインでは1970年とするものもあります。突然の停止、リズムに乗った間、視線、point、大きなジェスチャーは、音楽と観客へ応答するDon独自の方法になりました。ロッキングの物語はここから始まります。
このスタイルには、当時Los Angelesのさまざまなアフリカ系アメリカ人コミュニティの場で見られたソーシャル・パーティーダンス、Soul、Funk、即興性、ユーモア、誇りが一緒に含まれていました。Donが創始者であり、他のダンサーとの出会いを通して表現はより大きく、豊かになり、次の人へ伝えられる形へ発展していきました。
1969–1971
クラブとオリジナルシーン
The Citadel、The Summit on the Hill、Maverick’s Flatなどの場所では、Watts、South Central、Compton、Inglewoodなどさまざまな地域のダンサーが出会い、アイデア、ステップ、態度、音楽性を共有しました。それぞれのダンサーに自分自身のキャラクターがあり、即興性が中心にありました。
初期の名前にはDon Campbell、Damita Jo Freeman、Greg “Campbellock Jr.” Pope、Jimmy “Scoo B Doo” Foster、Fred “Mr. Penguin” Berry、Leo “Fluky Luke” Williamson、TonyとBuddy GoGo、Kevin “YoYo” Lombard、James “O.G. Skeeter Rabbit” Higgins、Arnetta “Netta Bug” Johnsonなど、さらに多くの人々がいます。当時のシーンは、後にメディアで最も広く知られるようになった数人よりも、はるかに大きなコミュニティでした。
1971年10月2日から
地域の表現が世界へ見え始める
1971年10月2日、Soul TrainはLos Angelesから全米放送を開始しました。この番組はダンサーと音楽に、はるかに大きな舞台を与えました。locks、points、hand slaps、splits、そして強い個性を持つキャラクターが、このスタイルが育ったクラブの外へ広く見えるようになりました。
テレビはインスピレーションを急速に広げましたが、画面上のイメージだけでは、そのダンスが持つすべての社会的知識まで伝えることはできませんでした。そのためステップは、それに意味を与えた人々、場所、音楽、文化と一緒に理解する必要があります。
1972–1973
個人のスタイルからグループへ
GoGo Brothersと、より広いGoGo/YoYoファミリーは、シンクロしたステップ、ハンドシェイク、スキット、ルーティンを発展させました。1972年から1973年にかけてCreative GenerationはWatts Writers Workshopを通じ、女性と男性のダンサーを一緒に集め、教育、パフォーマンス、コミュニティをつなぎました。
The Lockersの公式な歴史によれば、後にThe Lockersとなるグループは、1973年6月19日にRoberta Flackが出演したABCスペシャルに登場しました。メンバー構成がまだ変化していた当時、最初はThe Campbellockersとして紹介されました。同じ資料は、公式な名称変更を10月23日、オリジナル7人がThe Lockersという名前で一緒に出演した日を11月23日、CMAとの契約日を1973年12月14日と記録しています。
1970年代中頃
より多くのグループ、より多くの声
The Lockersがロッキングシーンのすべてだったわけではありません。33RPM、The Ghetto Dancers、Something Specialのようなグループや、独立して活動していたクラブ／ストリートダンサーも発展を続けました。
ロッキングがSouth Los Angelesの各地域からSouthern Californiaの他の場所、さらに全米へ広がるにつれ、新しい出会いと同時に誤解も生まれました。人と人の直接的な交流で伝わる知識は、テレビや映画の動きだけを見て再現するよりも、ダンスの背景をより多く伝えることができました。
1980年代以降
映画、旅、そして世界的なダンスへ
Breakin’とBreakin’ 2は、アメリカ西海岸のストリートダンスを世界へ大きく広めました。同時に異なる形式や名称が混ざることにも影響し、今日までlocking、popping、breaking、“poplocking”といった言葉が不正確に混同される理由の一つにもなっています。
直接的な交流は重要でした。Jimmy “Scoo B Doo” Fosterが参加していたSomething Specialは、1970年代に日本でロッキングを披露しました。その後Tony GoGoは日本へ移住し、何十年にもわたって教えました。旅、ワークショップ、VHSテープ、映画、そして後にはインターネットが、Los Angelesと世界各地のシーンをつなぐ橋になりました。
Los Angeles → 世界
各地で独自の歴史を作っていったロッキング
現在、日本、イギリス、フランス、デンマーク、スウェーデン、韓国、ブラジル、ドイツ、オランダ、中国をはじめ、多くの国に強いロッキング文化があります。それぞれの場所には独自の物語があります。誰が最初にダンスを見せたのか、誰が源流を訪ねて知識を求めたのか、どんなcrewやクラブがシーンを作ったのか、どんなイベントが次の世代を集めたのか。そのすべてが歴史の一部です。
こうした地域ごとの歴史にも記録する価値があります。文化がどのように移動し、解釈され、新しい表現を見つけていくのか、そして同時に起源とのつながりをどう守れるのかを示してくれるからです。そのためスウェーデンの歴史は、ロッキングが続けてきた旅の一部であり、Los Angelesから始まった起源の物語に取って代わるものではありません。
クレジット / 文脈
パイオニア — しかし、どの文脈で？
このサイトでは、ロッキングのオリジナルLos Angeles時代のパイオニア――ダンスを最初に作った、または初期発展へ貢献した人々――と、その後特定の国や地域シーンにロッキングを根づかせたパイオニアを区別しています。たとえばスウェーデンのロッキングシーンを築くことに貢献した人は、正当に「スウェーデンのロッキング・パイオニア」と呼ぶことができますが、それによってロッキングそのものの創始者として紹介されるべきではありません。
どちらの種類の貢献も認められる価値があります。文脈を明確に説明することで、ダンスの起源を尊重しながら、後の世代のために教え、組織し、新しいシーンを築いた人々にも正しいクレジットを与えることができます。