캠벨락킹에서 락킹으로
락킹의 역사
오리지널 시대의 이야기를 그 시대 파이오니어들의 관점으로 전합니다.
락킹은 1960년대 말에서 1970년대로 넘어가던 시기의 Los Angeles에서, 아프리카계 미국인의 소셜 댄스 공간과 펑크 문화 속에서 성장했습니다. 어느 날 완성된 동작 체계가 한꺼번에 만들어진 것이 아니라, 한 사람의 개인적인 스타일이 살아 있는 댄스 플로어와 만나고 많은 사람의 창의성을 통해 확장된 춤입니다.
The Campbellock
Don Campbell과 The Campbellock
Don Campbell은 Los Angeles Trade-Technical College에서 처음 The Campbellock이라고 불린 표현을 만들었습니다. The Lockers의 공식 역사에서는 그 시작을 1969년 말로 기록하고 있으며, 다른 참가자 중심의 타임라인에서는 1970년을 제시하기도 합니다. 갑작스러운 멈춤, 리듬을 타는 정지, 시선, 포인트, 큰 제스처는 음악과 관객에 응답하는 Don만의 독특한 방식이 되었습니다. 락킹의 이야기는 여기에서 시작됩니다.
이 스타일에는 당시 Los Angeles의 여러 아프리카계 미국인 커뮤니티 공간에서 볼 수 있었던 소셜 파티 댄스, 소울, 펑크, 즉흥성, 유머, 자부심이 함께 담겨 있었습니다. Don이 창시자였고, 다른 댄서들과의 만남을 통해 표현은 더 넓고 풍부해졌으며 다음 사람에게 전할 수 있는 형태로 발전했습니다.
1969–1971
클럽과 오리지널 신
The Citadel, The Summit on the Hill, Maverick’s Flat 같은 장소에서는 Watts, South Central, Compton, Inglewood 등 여러 지역의 댄서들이 만나 아이디어, 스텝, 태도, 음악성을 나눴습니다. 각 댄서에게는 자신만의 캐릭터가 있었고, 즉흥성이 중심에 있었습니다.
초기의 이름으로는 Don Campbell, Damita Jo Freeman, Greg “Campbellock Jr.” Pope, Jimmy “Scoo B Doo” Foster, Fred “Mr. Penguin” Berry, Leo “Fluky Luke” Williamson, Tony와 Buddy GoGo, Kevin “YoYo” Lombard, James “O.G. Skeeter Rabbit” Higgins, Arnetta “Netta Bug” Johnson 등을 비롯해 훨씬 더 많은 사람들이 있습니다. 당시 신은 이후 미디어에서 가장 널리 알려진 몇몇 인물보다 훨씬 더 큰 공동체였습니다.
1971년 10월 2일부터
지역의 표현이 세상에 보이기 시작하다
1971년 10월 2일, Soul Train은 Los Angeles에서 전국 방송을 시작했습니다. 이 프로그램은 댄서들과 음악에 훨씬 더 큰 무대를 제공했습니다. locks, points, hand slaps, splits, 그리고 강한 개성을 지닌 캐릭터가 이 스타일이 자라난 클럽을 넘어 널리 보이게 됐습니다.
TV는 영감을 빠르게 퍼뜨렸지만, 화면 속 이미지만으로는 그 춤이 가진 모든 사회적 지식을 전달할 수 없었습니다. 따라서 스텝은 그것에 의미를 부여한 사람, 장소, 음악, 문화와 함께 이해해야 합니다.
1972–1973
개인의 스타일에서 그룹으로
GoGo Brothers와 더 넓은 GoGo/YoYo 패밀리는 동기화된 스텝, 핸드셰이크, 스킷, 루틴을 발전시켰습니다. 1972년부터 1973년에 걸쳐 Creative Generation은 Watts Writers Workshop을 통해 여성과 남성 댄서들을 함께 모았고, 교육과 공연, 공동체를 연결했습니다.
The Lockers의 공식 역사에 따르면, 훗날 The Lockers가 되는 그룹은 1973년 6월 19일 Roberta Flack이 출연한 ABC 스페셜에 등장했습니다. 멤버 구성이 아직 변하고 있던 당시에는 처음 The Campbellockers로 소개됐습니다. 같은 자료는 공식적인 이름 변경을 10월 23일, 오리지널 7명이 The Lockers라는 이름으로 함께 공연한 날을 11월 23일, CMA 계약일을 1973년 12월 14일로 기록합니다.
1970년대 중반
더 많은 그룹, 더 많은 목소리
The Lockers가 락킹 신 전체였던 것은 결코 아닙니다. 33RPM, The Ghetto Dancers, Something Special 같은 그룹과 독립적으로 활동하던 클럽·스트리트 댄서들도 발전을 계속 이어 갔습니다.
락킹이 South Los Angeles의 여러 동네에서 Southern California의 다른 지역과 미국 전역으로 퍼지면서 새로운 만남과 함께 오해도 생겼습니다. 사람과 사람 사이에서 직접 전달되는 지식은 TV나 영화 속 동작만을 보고 재현하는 것보다 춤의 맥락을 더 많이 담아낼 수 있었습니다.
1980년대 이후
영화, 여행, 그리고 세계적인 춤으로
Breakin’과 Breakin’ 2는 미국 서부의 스트리트 댄스를 전 세계에 크게 알렸습니다. 동시에 서로 다른 형식과 명칭이 섞이는 데도 영향을 주었고, 오늘날까지 locking, popping, breaking, “poplocking” 같은 용어가 부정확하게 혼용되는 이유 가운데 하나가 됐습니다.
직접적인 교류는 중요했습니다. Jimmy “Scoo B Doo” Foster가 함께한 Something Special은 1970년대 일본에서 락킹을 선보였습니다. 이후 Tony GoGo는 일본으로 이주해 수십 년 동안 가르쳤습니다. 여행, 워크숍, VHS 테이프, 영화, 그리고 훗날 인터넷은 Los Angeles와 세계 각지의 신을 연결하는 다리가 됐습니다.
Los Angeles → 세계
각 지역에서 자신만의 역사를 만들어 간 락킹
오늘날 일본, 영국, 프랑스, 덴마크, 스웨덴, 한국, 브라질, 독일, 네덜란드, 중국을 비롯한 많은 나라에 강한 락킹 문화가 존재합니다. 각 지역에는 자신만의 이야기가 있습니다. 누가 처음 춤을 보여 주었는지, 누가 원류를 찾아 지식을 구했는지, 어떤 크루와 클럽이 신을 만들었는지, 어떤 이벤트가 다음 세대를 모았는지가 모두 그 역사의 일부입니다.
이러한 지역의 역사도 기록될 가치가 있습니다. 문화가 어떻게 이동하고 해석되며 새로운 표현을 찾아가는지, 동시에 그 기원과의 연결을 어떻게 지킬 수 있는지를 보여 주기 때문입니다. 따라서 스웨덴의 역사는 락킹이 계속 이어 가는 여정의 한 부분이지, Los Angeles에서 시작된 기원의 이야기를 대신하는 이야기가 아닙니다.
크레딧 / 맥락
파이오니어 — 하지만 어떤 맥락에서인가?
이 사이트에서는 락킹의 오리지널 Los Angeles 시대 파이오니어—춤을 처음 만들거나 초기 발전에 기여한 사람들—와 이후 특정 국가나 지역 신에 락킹을 정착시킨 파이오니어를 구분합니다. 스웨덴의 락킹 신을 만드는 데 기여한 사람은 정당하게 “스웨덴 락킹의 파이오니어”라고 부를 수 있지만, 그렇다고 그 사람이 락킹 자체의 창시자로 소개되어서는 안 됩니다.
두 종류의 기여 모두 인정받을 가치가 있습니다. 맥락을 분명하게 설명하면 춤의 기원을 존중하는 동시에, 이후 세대를 위해 가르치고 조직하고 새로운 신을 만든 사람들에게도 올바른 크레딧을 줄 수 있습니다.